Katharina Rosenberger et Roberto Maqueda

Katharina Rosenberger, née à Zurich, est compositrice et artiste sonore. Ses études l’ont conduite à la Royal Academy of Music de Londres auprès de Michael Finnissy, où elle a également développé un intérêt croissant pour l’improvisation libre. À la Columbia University de New York, elle a obtenu un doctorat sous la direction de Tristan Murail et George Lewis, en explorant des dispositifs participatifs permettant au public d’agir sur les transformations sonores et les structures compositionnelles par le mouvement du corps. À partir de ces recherches, elle a développé une pratique artistique située à la croisée de la composition acoustique et électronique, de l’installation et des formats performatifs.

Ses œuvres naissent souvent de processus de création expérimentaux et évolutifs, dernièrement en étroite collaboration avec Musikfabrik, PHACE, mosaik, CNZ, Contrechamps, Eklekto et l’Opernhaus Zürich. Elle conçoit la pratique musicale comme un acte social et anti-hiérarchique, ancré dans des contextes culturels, politiques et spatiaux.

Depuis 2020, elle est cofondatrice et, aux côtés de Lisa Nolte, co-directrice artistique de SONIC MATTER, plateforme et festival dédiés à la musique expérimentale à Zurich, offrant un espace ouvert à une grande diversité d’approches musicales. Son attention portée à la participation, à la diversité et à l’ouverture structurelle nourrit également ses recherches sur la conception durable de collaborations transculturelles.

Elle est professeure de composition à la HEM – Haute école de musique de Genève. Parmi les distinctions qui lui ont été décernées figurent notamment le Prix suisse de musique (2023), la Guggenheim Fellowship (2019) ainsi que le Mediaproject Award / Sitemapping de l’Office fédéral de la culture (2007/2011) à Berne.

www.krosenberger.ch

Roberto Maqueda se définit comme un artiste atypique évoluant à l’intersection de l’art expérimental, de la musique électronique et de la culture club. Il vit à Bâle.
En tant que percussionniste, il a porté l’art de la batterie à un nouveau niveau en appliquant l’ingénierie et l’automatisation sonore aux structures rythmiques, et en développant des systèmes fondés sur l’intégration de studios de musique acoustique et électronique fonctionnant de manière indépendante.

Sur la scène club, sous son alias techno Mitospora, il mêle les sonorités du club à une approche expérimentale du son, évoluant à la frontière entre l’underground et le noise. Mitospora transforme l’énergie brute en une expérience collective où la danse et l’écoute attentive se rejoignent.

Il est co-directeur du FOG Festival à Bâle et a auparavant été co-directeur de l’EXIT Festival à Montevideo. Il a également dirigé reConvert, qui constitue aujourd’hui le studio de production de ses œuvres.
Ses travaux ont notamment été présentés dans le cadre des festivals SONICA, Indigo, Manifeste, SPOR et MaerzMusik.