Marius Schaffter/Jérôme Stünzi et Antonio Ramón Luque
Photo: Jérôme Stünzi
Marius Schaffter (comédien et dramaturge) et Jérôme Stünzi (scénographe et artiste visuel) travaillent régulièrement ensemble depuis 2014. Ils co-dirigent (avec Sarah André) le collectif de création scénique Old Masters. Concevant la représentation théâtrale comme une œuvre plastique totale, Old Masters crée des univers à l’esthétique puissante, insolite et radicale. À l’aide de ses armes favorites que sont l’absurde, la sincérité, la bienveillance, l’ironie, la beauté, la tristesse et la douceur, le collectif invite à faire l’expérience, collectivement, de ce que pourrait être la liberté aujourd’hui, une liberté située, changeante, toujours à la recherche d’elle-même.
Photo: Maria Lusie Tzikas
Antonio Ramón Luque (*1993) grandit à Malaga et dans l’Oberland bernois. Après des études d’art dramatique à la Haute école des arts de Berne, il travaille dans la scène indépendante ainsi que dans des théâtres dans l’espace germanophone. Dans sa pratique artistique, il associe le travail sur le texte à une forte curiosité pour les objets, les matériaux et leur impact théâtral. Pour lui, l’improvisation n’est pas une figure de style, mais un outil de réflexion – elle ouvre des espaces pour de nouvelles réflexions et des approches inattendues. Ses travaux actuels: DADDIES_4_FUTURE (Premio 2023), DER SPIELER (Kurtheater Baden), GROW OUT (WUK Wien), BREAKING NEWS (TdL 2025). Antonio Luque aime le snowboard, la forêt et chanter en marchant.
Projet
Dans ce laboratoire artistique, on joue, on essaie, on expérimente et on laisse la place à l’affirmation: «L’amateurisme est une méthode.» L’objectif est une pratique artistique qui non seulement accepte le fait de ne pas savoir faire - le dilettantisme - mais le célèbre. L’enquête théâtrale se fait par le biais de l’improvisation, du théâtre d’objets, de la musique et de l’écriture. Le mentorat est centré sur la recherche de méthodes et d’outils appropriés pour faire du théâtre à partir de l’«échec».
DoubleThéâtre est utilisé comme caisse de résonance. Le dialogue avec les mentors doit permettre d’examiner la pratique théâtrale et de l’enrichir de nouvelles méthodes. L’échange d’expériences et les présentations régulières permettent de poser de nouvelles questions, de créer de nouvelles tâches et de révéler ce qui pose problème dans la création. Mais aussi quels sont les points forts du projet et comment les exploiter.